photo Les Franciscaines en scène : Alban Richard -

Les Franciscaines en scène : Alban Richard - "Vivace" / Ambra Senatore - "Passo"

Concert, Musique

DEAUVILLE 14800

Le 18/12/2021

Dans le cloitre puis dans la chapelle, deux centres chorégraphiques nationaux sont invités pour deux spectacles de danse dans une même soirée. Alban Richard puis Ambra Senatore, deux esthétiques chorégraphiques, ludiques et enjouées pour partager une danse d’aujourd’hui, joyeuse et festive. ALBAN RICHARD - "VIVACE" / 19h30 - Le Cloitre Deux danseuses à la vitalité impressionnante, se mettent en jambe avec quelques pas de madison, avant d’investir en mouvements croissants une playlist enchaînant musiques baroques, pops, musiques traditionnelles et musique électro… Un duo tonique et éclatant ! "Vivace" est un duo de 35 minutes qui s’empare des notions de vitalité, de persistance, de résistance, et d’adaptation. Un duo qui teste son endurance. Point commun de ce collage musical : un tempo Vivace, terme italien désignant un rythme allant de 132 à 170 battements par minute et souvent traduit par "avec entrain". Les deux interprètes soumettent leurs corps à ces pulsations, usant aussi de stratégies pour s’adapter, en changeant, alternant ou lançant eux-mêmes de nouvelles plages musicales. Chorégraphie : Alban Richard, Interprètes : Constance Diard & Camille Cau Une production[...]

photo Misatango + Boléro

Misatango + Boléro

Spectacle, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 30/11/2021

MISATANGO - Musique Martín PALMERI - Durée : 45 mn Composée en 1996 par le compositeur argentin Martín Palmeri, La Misatango est une messe entièrement renouvelée puisqu’elle est composée sur des airs de tango et tisse ainsi un lien entre musique sacrée et musique populaire de tango argentin. La chorégraphie est teintée également de deux couleurs. Elle est empreinte tout à la fois de profonde spiritualité et de grande sensualité. Une mise en exergue chorégraphique de la création originale du compositeur argentin. BOLERO - Musique Maurice RAVEL - Durée : 15 mn Sur la célèbre partition de Maurice Ravel, composée pour un ballet en 1928, la chorégraphie fait écho à cette œuvre constituée d’un thème et d’un contre-thème soutenus par un crescendo orchestral ininterrompu. Grâce aux mouvements fluides et sensuels, la danse répond à la musique et l’on peut apprécier le talent de chacun ainsi qu’une homogénéité dans la dynamique d’ensemble. Chaque danseur, successivement, entre dans ce tourbillon envoûtant en s’abandonnant à une chorégraphie très physique, voire charnelle.

photo JOURNÉES DU PATRIMOINE - LA COOPÉRATIVE COLLECTION CÉRÈS FRANCO

JOURNÉES DU PATRIMOINE - LA COOPÉRATIVE COLLECTION CÉRÈS FRANCO

Exposition, Visites et circuits

Montolieu 11170

Le 18/09/2021

Entrée et visite libres, ce samedi, de 10h à 12h30. Une belle occasion de découvrir l'exposition 2021 "Les Voleurs de feu". Naïfs brésiliens et européens, art populaire sud-américain, art brut, autodidactes, singuliers, artistes issus du mouvement CoBra ou de la Nouvelle figuration, la provenance des oeuvres traduit le goût éclectique et indépendant de la collectionneuse Cérès Franco.

photo Yohan Metay dans « le sublime sabotage »

Yohan Metay dans « le sublime sabotage »

Spectacle, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Le 09/10/2021

Sabotage : n.m, action de ratage à base de procrastination et de fuite. Conséquence : présenter ses excuses sur scène pour ne pas avoir écrit le chef d'œuvre tant espéré par le public. Succession de chutes liées à une estimation erronée de ses capacités. Expression connexe : Se la péter plus haut que son QI. Sublime : adj, qui élève vers la beauté. Qui rend poétique le misérable. Qui transforme une crotte de caniche en rubis. Sabotage : Spectacle vivant sur spectacle mot-né ou comment se tirer balles dans le pied et obus dans le genou pour tenter de ne pas décevoir et séduire encore. Grand mouvement épique et burlesque qui essaye de faire d'un échec pathétique une aventure comique.

photo EXPOSITION KATINKA BOCK - TONI GRAND (PRINTEMPS DE SEPTEMBRE)

EXPOSITION KATINKA BOCK - TONI GRAND (PRINTEMPS DE SEPTEMBRE)

Sculpture, Exposition

Toulouse 31000

Du 17/09/2021 au 17/10/2021

Le travail de Katinka Bock s’enracine dans une pensée discursive de la sculpture, de la photographie et du langage. La forme est souvent le résultat d’un processus où le rationnel et l’imprévu se rencontrent. Chacune de ses installations définit un espace et semble souvent lutter contre la claustrophobie des espaces d’exposition; tendant à ouvrir les portes, les fenêtres, les murs pour s’échapper, ou pour laisser entrer la pluie. Utilisant la céramique, du bois, du bronze et du cuivre, elle crée des formes qui explorent la temporalité et l’espace, les territoires et leurs habitants, leurs histoires et rumeurs. Le processus de l’altération naturelle fait partie d’un mouvement continu entre les espaces extérieurs et intérieurs, l’espace d’exposition, le site de production et l’espace mental. La sculpture est le coeur de son travail, la photographie se situe à la périphérie pour déplier avec curiosité la précarité de notre espace commun et humain. Pour son exposition aux Jacobins, l’artiste accueillera parmi ses œuvres des sculptures de Toni Grand (1935-2005). C'est donc un duo avec la figure majeure de la sculpture en France durant les années soixante-dix et quatre-vingt.[...]

photo SOMNOLE

SOMNOLE

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Amiens 80000

Le 23/11/2021

Un solo entre veille et sommeil, une chorégraphie alanguie traversée de sursauts, qui puise dans l’inconscient et évolue au gré des modulations sifflées par le danseur. Une jonction intime entre le mouvement et le souffle. Artiste associé à la Maison de la Culture d’Amiens dans le cadre de son implantation en Hauts-de-France, Boris Charmatz aime soumettre la danse à des contraintes formelles pour en redéfinir le champ des possibles. On l’avait déjà observé à la Maison avec son retentissant spectacle infini. Dans le solo SOMNOLE, il explore les états d’insomnie, de rêve éveillé, et il laisse venir à lui les mouvements, tels des ressacs de sommeil et de sortie d’hibernation. Et il siffle, principalement de la musique classique. « Ce que je siffle, ce sont effectivement des ritournelles, ces morceaux de mélodies qui tournent dans la tête. Un monde en soi, qui, sans être clos, fabrique un à soi, une sorte d’abri familier, un climat. » La musique, la danse, sont fragiles. Tout est sur un fil. Le challenge, c’est de tenter cette forme fragile sur une grande scène… et ce que l’on peut dire, c’est que le challenge est réussi ! TARIF 2 · 8 À 20€ RÉSERVATION ADHÉRENTS MARDI 15[...]

photo Résidence de créations au Moulin des Arts : Leah Desmousseaux

Résidence de créations au Moulin des Arts : Leah Desmousseaux

Nature - Environnement

Saint-Rémy 12200

Du 06/09/2021 au 05/10/2021

La lauréate 2020 du 10e Prix Jeune Création de St-Rémy est accueillie pour une résidence de création d'un mois au Moulin des Arts, où elle pourra travailler librement sur ses projets en cours, et profiter des espaces d'exposition vides pour ses recherches photographiques. Une bourse de création de 1500 euros et un remboursement de frais de production à hauteur de 300 euros lui sont attribués. Traversée par les figures du vestige et du désert, la recherche photographique de Leah Desmousseaux s'inscrit dans une démarche plasticienne et expérimentale autour de l'hybridation des procédés analogiques et digitaux. Sensible à une histoire qui relie l'oeil au geste, elle s'intéresse aux techniques archaïques de la photographie qui, au XIXème siècle, fut porté par le mouvement pictorialiste et par l'esthétique romantique. Elle conçoit le paysage désertique comme une altérité radicale, minérale et sauvage, propice à la réévaluation de l'échelle humaine et des langages que l'Homme établit avec son environnement.

photo FRENTE CUMBIERO + La Perla

FRENTE CUMBIERO + La Perla

Musique

Beauvais 60000

Le 04/11/2021

Frente Cumbiero : Tout amateur de musique latine pêchue a forcément entendu parler de Frente Cumbiero, repère et moteur d’influences pour la scène colombienne, approfondissant les sons folkloriques en les modernisant avec talent leur apportant un côté psyché et une touche electro. Frente Cumbiero est largement reconnu comme l’un des fers de lance du mouvement de la cumbia nueva (ou Nu Cumbia) en Colombie, en raison de son approche fraîche, contemporaine et passionnante de la cumbia. Le quatuor est dirigé par le compositeur et producteur colombien Mario Galeano, fondateur d’Ondatropica, Los Piranhas… Il puise son inspiration, et ses samples qui forment la base de ses morceaux contemporains, dans sa grande collection de disques de cumbia, principalement des années 60 et 70. Frente Cumbiero crée une musique tropicale innovante mais très dansante entraînée par des claviers fous, des effets électroniques, des cuivres vrombissants et des percussions énergiques qui vous font sauter et transpirer. Le groupe vous emmène dans tous les coins du paysage de la Cumbia. La Perla : L’Amérique latine se réveille, politiquement, socialement, et sa scène musicale souffle en même temps.[...]

photo Spectacle très jeune public Hanaé petite goutte

Spectacle très jeune public Hanaé petite goutte

Pour enfants, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Bréhal 50290

Le 25/09/2021

Hanaé, petite goutte d’eau est un conte original, sans parole, raconté par le mouvement. C’est l’histoire d’une petite goutte de pluie, Hanaé, qui quitte son nuage pour découvrir le monde d’en bas … pleuplé de parapluies. Chaque rencontre avec un parapluie, est une nouvelle aventure, un nouvel univers, une nouvelle émotion … C’est un véritable voyage sensoriel que va vivre Hanaé. Les couleurs, les formes et dimensions de chaque parapluie qui prennent vie, en font des personnages à part entière, telles des marionnettes. Hanaé va vivre, partager un moment unique avec chacun. Un spectacle sans mot où la narration se fait par le mouvement, le corps et la musique pour éveiller l’imaginaire de chacun tout en douceur et en poésie. Une invitation poétique comme suspendu dans le temps… Pour les 3 mois - 4 ans (durée env 20min) Réservation au 02 33 91 96 92 / Passe sanitaire

photo L'Empreinte : Une métamorphose

L'Empreinte : Une métamorphose

Pour enfants, Danse - Bal - Cabaret

BRIVE LA GAILLARDE 19100

Le 05/10/2021

Une métamorphose COMPAGNIE FLORENCE LAVAUD Cette nouvelle création prend les allures d’un rêve éveillé. Quand Le Vilain Petit Canard d’Andersen croise la célèbre nouvelle de Kafka, cela donne un joli spectacle sur la métamorphose, signée par la compagnie de Florence Lavaud et son théâtre du mouvement. Dans sa chambre, une petite fille ouvre les pages blanches de son cahier et se dessine autre. Comment s’invente-t-on à huit ans? Peut-on vraiment s’autoriser toutes les apparences ? Ces projections de soi fantasmées nous transforment-elles pour de vrai ? Florence Lavaud, qui aime penser ses pièces comme des toiles vivantes, avait déjà abordé cette thématique de la mutation dans son précédent spectacle, Hors-Champs, consacré aux identités mouvantes de trois adolescents. Cette fois-ci, c’est à l’enfance qu’elle se confronte. Sur le plateau se répondent joliment une violoncelliste et une comédienne marionnettiste, dans une scénographie où le papier est matière à transformation. Cette nouvelle création prend les allures d’un rêve éveillé dans lequel se mêlent musique, dessin et danse. 18h30 Spectacle à partir de 6 ans Durée 50 min, Séances scolaires lundi 4 octobre 14h mardi[...]

photo Soirée concert au DOC à Saint-Germain-d'Ectot

Soirée concert au DOC à Saint-Germain-d'Ectot

Concert, Musique, Musique contemporaine, Musique

AURSEULLES 14240

Le 18/12/2021

AT WORK - Gestes et répétitivités au travail Le son du silo à grains et le geste qui le précède. Le maraîcher et la chorégraphie rythmée des journées de plantation. Les récits de quotidiens et de mouvements répétés. Tout au long de l'année 2021,l'OMEDOC et la plasticienne Blandine Brière ont rencontré des artisans, ouvriers et travailleurs actifs ou retraités du territoire. En cherchant à collecter des gestes du travail, visites et histoires individuelles ont révélé la poésie des savoir-faire du Pré-Bocage à travers la richesse des échanges partagés. Telle une décoction, il résulte de ces derniers une pièce visuelle et sonore chargée de mouvements et souvenirs récoltés et interprétés par l'orchestre. Production : Le DOC Avec le soutien de la DRAC Normandie et de la Spedidam.

photo Exposition de peinture - Sophie Lecesne, Pillon et Laurence Royer

Exposition de peinture - Sophie Lecesne, Pillon et Laurence Royer

Exposition, Peinture

VILLERS-SUR-MER 14640

Du 21/10/2021 au 26/10/2021

Sophie Lecesne Je peins essentiellement à l’acrylique, sur petits et moyens formats, et j’utilise des techniques mixtes également. Mon objectif, à ce moment-là, est d’expérimenter, acquérir des techniques que j’aime et qui me ressemblent, découvrir des matériaux et outils de travail pour faire vivre ma créativité. Mes inspirations me concentrent sur la recherche et le travail de la matière, le mouvement, les couleurs, le travail au couteau, l’incrustation d’objets comme des matériaux en métal, papier, carton… J’aime les couleurs intenses, avec une réelle profondeur pour apporter du relief à la toile. Alors j’utilise la matière, j’aime utiliser le sable, la terre, la poudre de marbre mélangés au gesso pour apporter une texture solide à la composition. Intégrer des matériaux tels que de la métallerie, des filets d’emballage, de la ficelle, du carton, me plaisent, j’aime le relief qui se crée sous mes doigts, et qui trouvera sa place au sein de la création. Chaque tableau est un morceau du temps, un morceau d’une vie, dans lesquels je veux laisser une trace du temps, de la présence de l’être humain, sur notre terre. Site internet : www.sophielecesne.fr Pillon artiste peintre[...]

photo Exposition de peinture, sculpture et photographie - Alain Caillavet, Nicole Cordillet, Claudine Codomier, Daniel Gautier, Jihess

Exposition de peinture, sculpture et photographie - Alain Caillavet, Nicole Cordillet, Claudine Codomier, Daniel Gautier, Jihess

Exposition, Peinture

VILLERS-SUR-MER 14640

Du 28/10/2021 au 02/11/2021

Alain Caillavet Œuvres graphiques, principalement façonnées en pâte de marbre puis taillées, poncées, pour enfin être revêtues de couleurs. Les sculptures Caillavet jouent de la lumière et des ombres, pour se révéler à l’essentiel sans compromis. Nicole Cordillet exprime sa passion de la nature principalement à l’huile, elle peint avec la virulence du détail, la maison atypique, la campagne tourangelle, ou la mer de Normandie. C’est avec tendresse que les chiens, chats ou chevaux son représentés. Des ours polaires nous rappellent la fragilité de notre planète. Daniel Gautier « L’eau, le mouvement, la cité et ses vitrines, images improbables de reflets ou la représentation du réel n’est pas un but, et ou les sujets photographiés ne sont que prétexte à s’exprimer, à m’exprimer » Daniel Gautier « L’eau, le mouvement, la cité et ses vitrines, images improbables de reflets ou la représentation du réel n’est pas un but, et ou les sujets photographiés ne sont que prétexte à s’exprimer, à m’exprimer » Jhesse : pendant longtemps, j’ai cru que sculpter consistait à créer des volumes. Maintenant, j’ai compris qu’il s’agit surtout de faire naître des ombres. Elles seules importent,[...]

photo C'est toi qu'on adore et Pode Ser

C'est toi qu'on adore et Pode Ser

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

MONDEVILLE 14120

Le 07/10/2021

Une lutte pour choisir son destin avec C’est toi qu’on adore qui ouvre la scène à un duo. Leïla Ka, chorégraphe et danseuse invite Alexandre Fandard, un plasticien de l’art vivant qui se métamorphose ici en interprète et l’accompagne. Ce cri d’espoir à deux voix muettes parle sans mots de la difficulté à se saisir de son chemin. Ils tombent à deux mais se relèvent et cette pulsion qui les remet debout force notre respect.Avec Pode Ser, Leïla Ka file cette dynamique. Une robe de tulle un peu longue, un chignon haut perché, elle s’anime et la musique ne vient pas… La danseuse se meut et nous emporte avec elle avec une facilité déconcertante. Les notes la rejoignent, charmées elles aussi ; alors piano et violon se muent soudain en transe électronique, et il semble que ce soit notre cœur même qui accompagne les mouvements scandés fascinants de cette guerrière hip-hop classiciste.Par la Compagnie Leïla Ka. Dès 7 ans.Source : La RenaissanceInformations et billetterie en ligne sur le site de la Renaissance.

photo Exposition :

Exposition : "Reposer"

Exposition, Plante - Fleur, Sculpture

LE HAVRE 76600

Du 11/09/2021 au 08/10/2021

Pour son exposition de rentre, l'artothèque ESADHaR invite la plasticienne Julie Aubourg. Les fleurs en plastique sont partie des rituels mortuaires actuels. Les installations de Julie Aubourg sont composées de cueillettes dans les poubelles des cimetières havrais. L'artiste en érige des édifices faisant écho à l'art funéraire, leur offrant une seconde vie. La question est ici poétiquement posée : est-il nécessaire de s'entourer d'autant de plastique pour accompagner notre deuil ? Partant d’images, d’objets ou de matières, Julie Aubourg déconstruit pour reconstruire. Par la multiplication et l’accumulation d’assemblage, elle crée une architecture, un mouvement, une brèche, un passage, en quelque sorte un voyage. Déformant le regard sur le sujet initial pour mieux y revenir, rendant l’invisible visible. Son processus de travail s’appuie sur la contemplation et l’action de mouvements répétitifs l’amenant à la méditation. Il se traduit par des installations et montages photographiques. « Reposer » est le début d’un travail autour des cimetières. Une réflexion sur l’espace, la matière, l’architecture et leurs devenirs... créant un dialogue sur la Mort, sujet de nos jours[...]

photo CONFERENCE AGEV : ANTOINE SARTORIO, LE SOLDAT-SCULPTEUR DU 363 RI

CONFERENCE AGEV : ANTOINE SARTORIO, LE SOLDAT-SCULPTEUR DU 363 RI

Sculpture

Raon-l'Étape 88110

Le 22/12/2021

De la guerre en Vosges de 14-18 à la carrière internationale, Antoine Sartorio, sculpteur et auteur de nombreux chefs-d’œuvre dont le bas-relief de Pierre Percée, sut exprimer dans la pierre la complexité de l’âme humaine. Il épousa les différents mouvements artistiques tout en gardant sa liberté de création. Sans cesser de sculpter, il mourut à 103 ans dans sa Provence natale.

photo CONTES ET RENCONTRES : TEMOIN

CONTES ET RENCONTRES : TEMOIN

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Les Bondons 48400

Le 20/11/2021

Témoin. Celui qui est là pour le mariage d’un(e) ami(e) de cœur. L’histoire ici racontée est celle d’un mariage entre un fils d’ouvrier et une fille de famille fortunée. L’amour est-il plus fort que les classes sociales ? C’est la question posée en filigrane par ce récit inspiré d’une histoire vraie. Car si les études sociologiques montrent que la grande majorité des unions se font entre personnes de même milieu, que j’aime celui ou celle en qui je reconnais les mêmes codes que moi, il arrive que la vie nous bouscule... Témoin. Celui qui est là au moment de faits dont il peut ensuite témoigner. Il peut arriver que ce témoignage dérange... Sur fond de critique sociale, le récit nous emmène voir là où ça travaille, là où ça frotte, là où l’individu est porteur de bien des choses qui le dépassent Cécile a d’abord rencontré le clown, puis le théâtre gestuel avec Agnes Coisnay (Théâtre du Mouvement). Elle a été formée ensuite pendant deux ans au théâtre-école Le Samovar à Paris. Mélangeant conte et théâtre gestuel, elle a écrit un premier spectacle « La Jalouse ». Au sein des Passeurs de Contes, elle est à l’initiative des[...]

photo CONTES ET RENCONTRES : TEMOIN

CONTES ET RENCONTRES : TEMOIN

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Pied-de-Borne 48800

Le 19/11/2021

Témoin. Celui qui est là pour le mariage d’un(e) ami(e) de cœur. L’histoire ici racontée est celle d’un mariage entre un fils d’ouvrier et une fille de famille fortunée. L’amour est-il plus fort que les classes sociales ? C’est la question posée en filigrane par ce récit inspiré d’une histoire vraie. Car si les études sociologiques montrent que la grande majorité des unions se font entre personnes de même milieu, que j’aime celui ou celle en qui je reconnais les mêmes codes que moi, il arrive que la vie nous bouscule... Témoin. Celui qui est là au moment de faits dont il peut ensuite témoigner. Il peut arriver que ce témoignage dérange... Sur fond de critique sociale, le récit nous emmène voir là où ça travaille, là où ça frotte, là où l’individu est porteur de bien des choses qui le dépassent Cécile a d’abord rencontré le clown, puis le théâtre gestuel avec Agnes Coisnay (Théâtre du Mouvement). Elle a été formée ensuite pendant deux ans au théâtre-école Le Samovar à Paris. Mélangeant conte et théâtre gestuel, elle a écrit un premier spectacle « La Jalouse ». Au sein des Passeurs de Contes, elle est à l’initiative des[...]

photo CONTES ET RENCONTRES : TEMOIN

CONTES ET RENCONTRES : TEMOIN

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Rieutort-de-Randon 48700

Le 21/11/2021

Témoin. Celui qui est là pour le mariage d’un(e) ami(e) de cœur. L’histoire ici racontée est celle d’un mariage entre un fils d’ouvrier et une fille de famille fortunée. L’amour est-il plus fort que les classes sociales ? C’est la question posée en filigrane par ce récit inspiré d’une histoire vraie. Car si les études sociologiques montrent que la grande majorité des unions se font entre personnes de même milieu, que j’aime celui ou celle en qui je reconnais les mêmes codes que moi, il arrive que la vie nous bouscule... Témoin. Celui qui est là au moment de faits dont il peut ensuite témoigner. Il peut arriver que ce témoignage dérange... Sur fond de critique sociale, le récit nous emmène voir là où ça travaille, là où ça frotte, là où l’individu est porteur de bien des choses qui le dépassent Cécile a d’abord rencontré le clown, puis le théâtre gestuel avec Agnes Coisnay (Théâtre du Mouvement). Elle a été formée ensuite pendant deux ans au théâtre-école Le Samovar à Paris. Mélangeant conte et théâtre gestuel, elle a écrit un premier spectacle « La Jalouse ». Au sein des Passeurs de Contes, elle est à l’initiative des[...]

photo SIMONE

SIMONE

Balaruc-les-Bains 34540

Le 19/03/2022

Sophie Bernado – Séverine Morfin – Tatiana Paris – Mathieu Penot Cette soirée jazz fait la part belle à une formation issue de la Région Occitanie, soutenue dans le cadre du dispositif des résidences de création portées par le réseau Occijazz, qui rassemble l’ensemble de la filière professionnelle jazz de la Région. Le 18 novembre 2019, après le mouvement #metoo, le collectif chilien LasTesis réalise une performance voix et danse face au commissariat de Valparaiso pour protester contre les violations des droits de la femme par l’Etat et la police. S’inspirant de ces faits, le quartet Simone affirme son envie de porter une parole féministe contemporaine. Ainsi leurs chansons prennent-elles leurs racines dans les textes de la féministe Rita Segato, universitaire argentino-brésilienne reconnue pour sa contribution aux enjeux féministes. Simone est un quartet dont le matériau sonore comprend des chansons, du spoken word, de l’écriture, de l’improvisation allant de la pop à l’expérimental. L’instrumentation se déploie du duo acoustique à l’ensemble électrique, pour une musique incandescente et puissante qui emporte loin. Entrée payante : De 8€ à 14€. Prévente en ligne Théâtre[...]

photo PARBLEU - RÉSURGENCE

PARBLEU - RÉSURGENCE

Fête, Pétanque

Saint-Pierre-de-la-Fage 34520

Le 19/11/2021

A vos rires et périls ! Un jeu dépouillé et une économie de mouvements au service du rire, du dérisoire et de l’absurde. Voilà bientôt vingt ans que ces deux-là se tirent le maillot avec une complicité toujours plus naturelle et un amour de la blague bien faite. Adeptes d’un « slow-cirque » aux situations absurdes et dérisoires, Jean-Paul Lefeuvre et Didier André excellent dans l’art de détourner planches, truelles, boules de pétanque ou masses de chantier... Ustensiles d’apparence banale, pour créer un univers drôle et poétique. Dans Parbleu ! Les voilà dans un rectangle qui évoque tour à tour un terrain de pétanque, un court de tennis ou un billard géant dont le règlement intérieur est toujours celui du bac à sable. ET AUTOUR : Papote et popote à la suite du spectacle avec le comité des fêtes de La Vacquerie Organisé en partenariat avec la commune et le comité des fêtes de La Vacquerie. Accueilli avec le soutien de la Verrerie d’Alès, Pôle national cirque Occitanie. Rendez vous le 19 novembre à 10h et 19h à La Grange de la Vacquerie

photo Concert L'Aire - les percussions de Strasbourg

Concert L'Aire - les percussions de Strasbourg

Musique, Pour enfants

Fouchy 67220

Le 25/09/2021

Spectacle jeune public écrit qui se nourrit d’une part d’improvisation et de performance. Pour 3 percussionnistes, électronique et 1 régisseur lumière.Musiciens : François Papirer, Enrico Pedicone, Rémi Schwartz. L’alerte retentit : trois individus se retrouvent acculés, enfermés dans un réduit de six mètres par quatre. Comment fuir cette réalité ? Ils convoquent alors le théâtre instrumental de Jacques Rebotier, leur donnant des mots à mordre et des idées à moudre. Du glissement des sons et du sens, Francesco Filidei et Thierry De Mey leur rappelleront que le rythme est vécu dans le corps, par le mouvement. D’autres complices tels Pierre Jodlowski, James Tenney et Steve Reich apporteront leurs remèdes musicaux afin que nos trois héros puissent changer d’Air(e) pour mieux danser la vie dans un spectacle hors du temps.

photo POLYPHONIES OCCITANES À L'ASTRADA

POLYPHONIES OCCITANES À L'ASTRADA

Concert, Manifestation culturelle, Musique traditionnelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Marciac 32230

Le 02/10/2021

WEEK-END D'OUVERTURE DE L'ASTRADA entre Marciac et Plaisance. COCANHA cants polifonics a dançar, deux voix singulières se mêlent dans une polyphonie hypnotique portée par la pulsation des tambourins à cordes, des pieds et des mains. Cocanha cultive le minimalisme, la sincérité d'un son acoustique soutenu par des percussions amplifiées, engageant les corps dans la danse. La langue occitane est leur terrain de jeu pour explorer des tempéraments et des sonorités singulières. Cocanha puise dans le répertoire traditionnel occitan, remet en mouvement des archives et les replace dans le fil de l'oralité. Certaines paroles sont réécrites, d'autres inventées, émanant d'un imaginaire commun à ciel ouvert. Les personnages des chansons se réapproprient leur puissance désirante et l'affirment. Dans un état français centraliste au passé colonial prégnant, taisant les langues qui l'habitent et formatant les accents, Cocanha choisit de chanter en occitan.

photo Shéhérazade

Shéhérazade

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Musique

Abbeville 80100

Le 11/12/2021

Il était une fois en Orient une femme rusée et courageuse qui a fini par triompher de la fatalité de la mort promise - à elle et à ses sœurs- grâce à un combat qui a nécessité mille et une nuits de confinement, avec pour seul remède improvisé des histoires à raconter, des frictions de fictions pour survivre. Ce spectacle mêlant musique, danse et théâtre est une création unique. Jean-Baptiste Porquet ne se contente pas de retranscrire fidèlement la partition de Rimski-Korsakov, mais réalise un véritable travail d’arrangement pour le piano afin de lui restituer justement cette dimension symphonique en jouant plus largement sur les différents registres du clavier. Delphine Pecqueur adaptera la chorégraphie du ballet russe à cette nouvelle écriture en créant un espace autour du piano. Quant à Perrine et Laurent Hugo, qui endosseront respectivement les rôles de Shéhérazade et du Sultan Scharhriar, ils réécrivent, jouent et réadaptent les textes. À l’image des contes des Mille et une Nuits et du ballet, ce sont des histoires qui s’imbriquent les unes aux autres, et certaines viendront mettre en lumière les quatre mouvements de l’œuvre. Cette soirée vous fera goûter à la magie[...]

photo Orchestre de Picardie - direction Arie van Beek

Orchestre de Picardie - direction Arie van Beek

Musique, Concert

Amiens 80000

Le 18/03/2022

« C’est très grand, c’est absolument fou ! » déclara Goethe en entendant la Symphonie Nº 5 de Beethoven pour la première fois. Entre Apollon et Pan, la bataille fait rage : qui triomphera du concours du meilleur chanteur ? Tel est le sujet de la Cantate bwv 201, une des rares cantates profanes de J.S. Bach. De vastes dimensions et richement instrumenté, l’ouvrage alterne arias sublimes et joyeux mouvements de danse dans une perspective lyrique et dramatique très proche d’un véritable opéra… En regard de ce fastueux drama per musica, c’est un tout autre drame, autant musical que profondément humain qui se jouera avec la Symphonie Nº 5 de Beethoven (1808). Avec, notamment, son fameux « thème du destin », cette œuvre emblématique n’a pas fini de nous interpeller, aussi bien par sa signification universelle qu’au plus intime de nous-mêmes. TARIF 3 · 11 À 29€ RÉSERVATION ADHÉRENTS MARDI 15 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 29 JUIN

photo Terces - Johann Le Guillerm

Terces - Johann Le Guillerm

Science et technique, Lecture - Conte - Poésie

Amiens 80000

Du 10/03/2022 au 16/03/2022

Johann Le Guillerm est un insatiable explorateur. C’est un acrobate de génie, qui depuis plusieurs années poursuit ses recherches de formes, d’architectures, d’équilibre, de sensible, de poésie. Terces est la dernière version d’un ART en lettres majuscules ! Johann Le Guillerm seul en scène est l’auteur et l’acteur principal d’un cirque fascinant qui correspond à des recherches mathématiques sur l’équilibre, la répétition, la forme parfaite ! On entre ici en territoire inconnu, pourtant étrangement familier, où s’imbriquent l’inerte et l’organique, l’humain et l’animal, la science et la mythologie. Avec une concentration extrême, Johann Le Guillerm échafaude ses sculptures et les met au défi du mouvement perpétuel, créant à l’infini de nouvelles perspectives. Formes, poids et équilibres ne cessent de se modifier, et le suspens naît de la confrontation entre l’exploit et la vulnérabilité, l’assurance et le doute, l’obstination et le renoncement. De ces duels entre l’homme et l’objet naissent des tableaux d’une mystérieuse et touchante poésie. SOUS CHAPITEAU, PLACE LONGUEVILLE JEUDI 10 MARS 2022 · 20H VENDREDI 11 MARS 2022 · 20H LUNDI 14 MARS 2022 · 20H MARDI 15 MARS 2022[...]

photo Médée, poème enragé Jean-René Lemoine | Romain Kronenberg

Médée, poème enragé Jean-René Lemoine | Romain Kronenberg

Spectacle, Musique

Amiens 80000

Le 06/01/2022

« Médée, c’est moi ! » Jean-René Lemoine se glisse dans le mythe de Médée, l’infanticide amoureuse, comme dans un rêve musical pour raconter l’insatiable quête de l’amour, l’exil, l’insondable solitude face au monde. Auteur récompensé du prix Émile Augier de l’Académie Française pour ses pièces Iphigénie et In memoriam, Jean-René Lemoine signe et interprète Médée poème enragé, un opéra parlé en trois mouvements qui revisite le mythe originel à l’aune d’une trajectoire intime. Médée concentre en elle toutes les héroïnes tragiques. Tour à tour récitant et danseur, accompagné par la musique puissante de Romain Kronenberg, Jean-René Lemoine convoque, dans une langue incandescente, la dimension du sacré. Jean-René Lemoine a également été accueilli à la Maison pour la subtile mise en scène de sa pièce Vents Contraires en 2020. PETIT THÉÂTRE MERCREDI 5 JANVIER 2022 · 20H30 JEUDI 6 JANVIER 2022 · 19H30 DURÉE · 1H20 TARIF 2 · 8 À 20€ RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 21 OCTOBRE RÉSERVATION PUBLIC MARDI 9 NOVEMBRE

photo Dans les yeux de Lena

Dans les yeux de Lena

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie, Danse - Bal - Cabaret, Musique

Abbeville 80100

Le 08/01/2022

"Dans les yeux de Léna, le monde s'arrête parfois. Elle doute, elle rage. Elle ne comprend pas. Léna pense, Léna tombe, Léna crie. Le corps poursuit sa route sans l'esprit, alors qu'avant tout était si facile... Avant... Quand je parlais la même langue que toi Mon enfant" "Dans les yeux de Léna" est à l’origine, un conte poétique de Roxane Marie Galliez, illustré des couleurs lumineuses de Justine Brax, retraçant le parcours poignant de Léna, atteinte du syndrome de Rett. La compagnie Théâtre de l’Alambic, spécialiste du croisement des arts, s’approprie ce conte dans un spectacle pluridisciplinaire. Les choix scénographiques sont inspirés des illustrations du livre. Les œuvres musicales de Johannes Brahms, Franz Liszt et Benjamin Britten ont été choisies selon un principe de cohérence et non lié aux différents climats du texte. Elles ont permis de construire une dramaturgie du parcours dansé qui se rapproche de l’univers gestuel de Léna. La danse s’imprègne des regards et des mouvements stéréotypés de Léna. Le livre est ainsi transformé en une expérience poétique, vivante, sensible. Elle conduit le public à se représenter la beauté du monde intérieur, de l’imaginaire de[...]

photo Quiet - Arkadi Zaides

Quiet - Arkadi Zaides

Danse - Bal - Cabaret

Amiens 80000

Le 22/01/2022

Ils sont Palestiniens et Israéliens, danseurs et acteurs : les différences entre leurs expériences artistiques et leurs vies au quotidien ont nourri et inspiré cette pièce. Quatre hommes étendus au sol. Chacun se lève, mû par une pulsion de désespoir, une rage violente. Le corps épuisé, la tête continuellement rabattue vers le sol, les yeux fermés, les bras las. Se succèdent de multiples pas de deux entre des hommes frustrés, déçus, qui s’effleurent sans jamais se toucher. La pièce Quiet du chorégraphe israélien Arkadi Zaides cherche à représenter la difficile cohabitation entre les citoyens arabes et juifs au sein de l’État hébreu. Quiet est une réponse à la violence et au sentiment de méfiance entre Israéliens et Palestiniens qui vivent à l’intérieur des frontières mouvantes d’Israël. Dans un climat politique qui laisse peu de place à la réflexion, Zaides a ressenti l’urgence de créer des ponts entre diverses cultures à travers la danse. TARIF 1 · TARIF 1 · 7 À 14€ RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 21 OCTOBRE RÉSERVATION PUBLIC MARDI 9 NOVEMBRE

photo WEEK-END ART CONTEMPORAIN

WEEK-END ART CONTEMPORAIN

Exposition, Conférence - Débat

Épinal 88000

Du 20/11/2021 au 21/11/2021

Le MUDAAC propose un rendez-vous incontournable pour tous·tes les amoureux·ses de l’art contemporain et les plus curieux, le temps d’un week-end dédié à la (re)découverte de sa collection, unique en Lorraine, et à la création artistique actuelle. Samedi, suivez le guide pour tout savoir sur le fond du musée, constitué à la fin des années 1970, et représentatif des grands mouvements européens et américains de ces 50 dernières années : Art Conceptuel, Art Minimal, Pop Art, Nouveau Réalisme, Arte Povera… Dimanche, assistez à la performance d’un duo d’artistes plasticiennes et à une conférence autour de l’acquisition récente d’une œuvre de Gina Pane. Samedi: visite à 16h. Dimanche: performance UNIVERSUM à 15h et 17h. Durée: 25 min. Conférence à 15h30 (durée: 1h20). Gratuit sur réservation

photo Projection - Still recording

Projection - Still recording

Cinéma

Saint-Lunaire 35800

Le 25/09/2021

Projection du film de Saeed Al Batal et Ghiath Ayoub - 128 min En 2011, Saeed, étudiant ingénieur, quitte Damas pour Douma (Ghouta orientale) et participe à la révolution syrienne. Il sera rejoint plus tard par son ami Milad, peintre et sculpteur, alors étudiant. Dans Douma libérée par les rebelles, l’enthousiasme révolutionnaire gagne la jeunesse, puis c’est la guerre et le siège. Pendant plus de quatre ans, Saeed et Milad filment un quotidien rythmé par les bombardements, les enfants qui poussent dans les ruines qu’on graffe, les rires, la mort, la folie, la vie. Un regard d’une densité exceptionnelle sur la guerre dans un mouvement de cinéma et d’humanité saisissant. Rencontre avec Milad Amin, à l’issue de la projection Le samedi 25 septembre - 20h30 - Centre Culturel Jean Rochefort

photo Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo - Théâtre

Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo - Théâtre

Peinture, Théâtre

Tréguier 22220

Le 21/01/2022

D’après le texte It’s true, it’s true, it’s true d’Ellice Stevens et Billy Barrett,et les transcriptions du procès intenté à Agostino Tassi en 1612.En 1612 en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi, à qui il enseignait la perspective.Quatre siècles plus tard, cette pièce remet en scène le procès trépidant qui a agité pendant neuf mois la Rome de la Renaissance. Elle convoque l’œuvre puissante et viscérale d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction et elle révèle des enjeux qui résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.A partir des transcriptions du procès ayant survécu et d’écriture de plateau, le groupe Vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme.La pièce mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Durée : 1h30 Dès 15 ans. Réservation conseillée auprès du bureau d'accueil du théâtre.

photo Spectacle enfant - Les Petites Géométries

Spectacle enfant - Les Petites Géométries

Pour enfants, Spectacle

Saint-Brieuc 22000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

Dessiner la tête au carré. Deux bras, deux jambes, des pieds et des mains, mais… une tête en forme de cube : c’est intriguant. Sur cette boîte noire à cinq faces, il est possible, avec une craie, de tout dessiner. Les mains tâtonnent, gagnent en assurance et font apparaître des graffitis, un ciel étoilé, une ville ou une prairie. En s’y mettant à deux, les possibilités se multiplient, jusqu’à dessiner l’un sur l’autre des tableaux en mouvement ou des récits mystérieux. Sur l’ardoise, Justine Macadoux et Coralie Maniez font défiler les images et ce geste revêt une nouvelle poétique. Habillé d’une bande-son taillée au cordeau, faite de captations directes (bruissement de l’éponge, crissement de la craie, respiration…), ce dialogue original se passe de mots. Dès 3/4 ans.

photo DANSE & ORALITE - Portraits dansés

DANSE & ORALITE - Portraits dansés

Danse - Bal - Cabaret, Conférence - Débat

Ploufragan 22440

Du 20/10/2021 au 22/10/2021

La Compagnie Ambitus entame un nouveau projet : une conférence gesticulée, dansée et performative avec une tonalité humoristique, parfois mordante mais aussi tendre et humaine. Deux danseurs et deux danseuses déambulent sur un parcours défini scientifiquement sous l’œil d’une conférencière experte en petites histoires et petites folies. Alors que le mouvement se compose et se décompose, vous apprendrez à identifier, pointer, souligner ce qu’ils ignorent eux-mêmes ou voudraient vous cacher, leurs névroses, leurs singularités et leurs petits travers. Car comme vous dit l’experte : le corps ne ment pas. Pendant cette résidence de recherche et d’actions culturelles à Ploufragan, l’équipe artistique proposera au public jeune et moins jeune, à l’occasion des différents rendez-vous, de s’amuser à jouer et/ou décrypter des traits de caractères à partir d’attitudes, de postures et de mouvements. Quelles anecdotes, quelles petites histoires se devinent à partir d’un geste de la main, d’une hésitation du pied, d’une volte-face flamboyante ?

photo CONFÉRENCE - LE BRUTALISME

CONFÉRENCE - LE BRUTALISME

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Royan 17200

Le 16/12/2021

Salle Jean Gabin, 112 rue Gambetta - Par Gilles Ragot, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université Bordeaux-Montaigne - Service Culture et Patrimoine : 05 46 38 37 06 - animation.patrimoine@mairie-royan.fr - Billetterie : lundi de 14h30 à 17h30 et mardi, jeudi et samedi de 9h30 à 12h30 + le jour même à 17h30 - 3 € (hors abonnement) ; scolaires (et leurs accompagnants), étudiants et demandeurs d’emploi > gratuit - Conférence accessible en ligne (via la plateforme zoom) avec l’abonnement annuel Que se cache-t-il derrière ce terme peu avenant d’architecture brutaliste ? L’expression est popularisée en 1966 dans un ouvrage publié par un critique anglais intitulé The new Brutalism édité en français avec le sous-titre : « Éthique ou esthétique ? ». S’appuyant sur cette alternative, la présentation visera à restituer les origines britanniques de ce mouvement et ses enjeux, entre le désir d’un retour aux sources rationalistes premières de la modernité et l’émergence d’un style fondé sur l’expression franche, sinon brute, entre les matériaux et des formes nettes issues d’une stricte analyse fonctionnelle du programme.

photo CONFÉRENCE - LE BOIS, MATÉRIAU ORIGINEL DE L’ARCHITECTURE

CONFÉRENCE - LE BOIS, MATÉRIAU ORIGINEL DE L’ARCHITECTURE

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Royan 17200

Le 06/01/2022

Salle Jean Gabin, 112 rue Gambetta - Par Caroline Mazel, architecte de l’agence Médiarchi - Service Culture et Patrimoine : 05 46 38 37 06 - animation.patrimoine@mairie-royan.fr - Billetterie : lundi de 14h30 à 17h30 et mardi, jeudi et samedi de 9h30 à 12h30 + le jour même à 17h30 - 3 € (hors abonnement) ; Scolaires (et leurs accompagnants), étudiants et demandeurs d’emploi > gratuit - Conférences accessibles en ligne (via la plateforme zoom) avec l’abonnement annuel Le bois a donné naissance à l’art de bâtir. Rejeté par le mouvement international qui lui a préféré le métal et le béton, il a été redécouvert par les courants écologiques comme un matériau sain, durable, polyvalent, chaleureux mais aussi économique. De nouvelles géométries et technologies se sont développées, un marché et une filière bois ont prospéré. Nous nous demanderons quels sont aujourd’hui les différents aspects de l’architecture bois. S’il y a peu encore, ce matériau était perçu comme « daté », guère « à la mode » architecturalement parlant, le phénomène s’est inversé. Désormais, il permet de séduire et de faire vendre. Pourtant s’il est vertueux en matière de durabilité, la construction bois elle,[...]

photo Moi, Phèdre

Moi, Phèdre

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Portets 33640

Le 08/10/2021

Ici, le théâtre contemporain revisite notre patrimoine théâtral classique, dans une proposition d’une beauté saisissante, glamour. C’est une déclaration d’amour au théâtre et à ses interprètes ! En 2016, la Compagnie Le Glob créait « Phèdre » de Jean Racine. Cinq ans après, la comédienne Roxane Brumachon, seule en scène, revient sur cette formidable aventure. Dans un même mouvement, elle donne à voir Phèdre, le personnage, dans sa fureur et sa souff rance, et Roxane, l’interprète travaillant Phèdre, nous racontant comment on aborde ce rôle brûlant et démesuré. Elle nous dit les chemins de la création au plus intime des émotions, les peurs, les doutes, la joie… Passant tour à tour du personnage à la comédienne qui l’incarne, elle joue et rejoue ces moments de répétition où le théâtre prend corps. Pour bien vous recevoir : pass sanitaire obligatoire

photo Confluences musicales

Confluences musicales

Manifestation culturelle, Musique, Musique contemporaine, Manifestation culturelle

Mont-de-Marsan 40000

Le 30/09/2021

En partenariat avec l'association Confluences Musicales. Né à new York, le hip-hop est un mouvement culturel qui se caractérise par cinq éléments distincts : la danse, le dJing, le human beatbox, le chant rap et le graffiti. Pour mieux comprendre cette culture urbaine, l'association confluences musicales propose avec la médiathèque une rencontre avec Jean Rooble, artiste plasticien bordelais et Virgil, chanteur de rap montois. Animé par Margaux Labarthe de Radio MDM. Pour bien vous recevoir : Conformément aux décisions gouvernementales, la présentation d'un pass sanitaire devient obligatoire pour accéder à la Médiathèque. Lors de votre venue, vous devrez donc présenter un QR-Code (sur l'application TousAntiCovid ou sous forme papier). Jusqu'au 30 septembre les 12-17 ans ne sont pas concernés par cette obligation. Le port du masque reste obligatoire. Le personnel de la médiathèque reste à votre disposition pour répondre à vos questions (sur place ou par téléphone).

photo Espace Agapit : Index - Compagnie Pyramid

Espace Agapit : Index - Compagnie Pyramid

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 19/11/2021

"On peut imaginer notre danse comme un poème, comme une histoire dont chaque mouvement est une lettre. L'addition de ces lettres formant un mot. La combinaison de tous ces mots formant notre partition chorégraphique." Dans la lignée du spectacle Ballet Bar, Pyramid propose une fois encore un spectacle burlesque mêlant danse hip hop, mime et détournement d'objets. Teinté de moments poétiques et de petites touches narratives pleines d'humour et de dérision, le travail de la compagnie s'inscrit toujours dans une recherche d'esthétique et d'interaction entre corps et décor. Dans un salon où trône une grande bibliothèque, nos cinq protagonistes vont se confronter et s'interroger sur la place du livre dans leur quotidien. A partir de 5 ans Durée 55mn

photo Espace Agapit : Intarsi - Compagnie EIA

Espace Agapit : Intarsi - Compagnie EIA

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 02/12/2021

Un cirque en perpétuel mouvement, un spectacle fort, poétique, drôle et chaleureux, un moment qui suscite une véritable tendresse pour cet étrange bête qu'est l'être humain. InTarsi est une réflexion sur la grandeur de la rencontre et la transformation des sentiments. Des petits praticables, un trampoline, une bascule et quatre hommes... Quatre acrobates qui s'observent, se jaugent, se cognent, se portent, se lancent et nous transportent dans leur farandole métaphorique : les rencontrent, les rivalités, les exploits, les ratages, les prises de pouvoir, la séduction, les manipulations, un "intarsio" fait des fragments de vie, un aperçu du Kaléidoscope des relations humaines. Durée: 55min A partir de 6ans

photo ANNULATION - Espace Agapit : Brut - Envol et naufrage de l'humain Marta Torrents

ANNULATION - Espace Agapit : Brut - Envol et naufrage de l'humain Marta Torrents

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 04/03/2022

ANNULATION Vibrant, coloré, puissamment expressif, drôle, Brut est un spectacle qui offre un très beau voyage émotionnel, en plus de joliment flatter l’œil. Marta Torrents prend la prouesse à revers, cisèle l’agilité des corps, intensifie leur fragilité au bord du débordement et décline une subtile palette émotionnelle qui s’attache à faire jaillir l’intensité dans le détail du geste, dans les interstices souvent invisibles du mouvement. Elle revendique une approche intuitive de la création, spontanée et reliée avec ce que nous sommes, dans l'absolu et au moment présent. Le spectacle, débarrassé de tout artifice où le corps se livre dans son émotion primitive, accorde ainsi autant d'importance à la technique qu'à la dramaturgie. Chercher la vérité plutôt que la virtuosité, un art à l'état brut, rugueux mais aussi plein de sensibilité... Durée 55min A partir de 8ans

photo Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance à l'Aiguillage

Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance à l'Aiguillage

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Polisot 10110

Le 21/09/2021

Atelier initiation à la danse hip-hop / breakdance Animé par l’association The Lords of the Floor. L’atelier est destiné aux enfants de 6 à 16 ans. Les danses hip-hop sont constituées de 5 styles : Lock, House, Pop, Newstyle et Breakdance. Les cours seront essentiellement axés sur le Breakdance. Discipline phare du mouvement qui est désormais une discipline Olympique. Le programme d'enseignement s'articule autour de 3 axes : • L'apprentissage technique • L'écoute musicale • La création de mouvement Pour parfaire la formation, chaque danseur est invité à participer à des activités connexes : Jam Session, Spectacle, Battle. Les professeurs prennent en compte l'individualité des enfants, le but étant de révéler des personnalités et non de conformer. Tous les mardis de 18h à 19h30 - à partir du 14 septembre jusqu’au 14 décembre. Atelier sous réserve d’un nombre minimum de participants. Pour l’atelier une adhésion à l’association vous sera demandée.

photo Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance à l'Aiguillage

Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance à l'Aiguillage

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Polisot 10110

Le 28/09/2021

Atelier initiation à la danse hip-hop / breakdance Animé par l’association The Lords of the Floor. L’atelier est destiné aux enfants de 6 à 16 ans. Les danses hip-hop sont constituées de 5 styles : Lock, House, Pop, Newstyle et Breakdance. Les cours seront essentiellement axés sur le Breakdance. Discipline phare du mouvement qui est désormais une discipline Olympique. Le programme d'enseignement s'articule autour de 3 axes : • L'apprentissage technique • L'écoute musicale • La création de mouvement Pour parfaire la formation, chaque danseur est invité à participer à des activités connexes : Jam Session, Spectacle, Battle. Les professeurs prennent en compte l'individualité des enfants, le but étant de révéler des personnalités et non de conformer. Tous les mardis de 18h à 19h30 - à partir du 14 septembre jusqu’au 14 décembre. Atelier sous réserve d’un nombre minimum de participants. Pour l’atelier une adhésion à l’association vous sera demandée.

photo Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance à l'Aiguillage

Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance à l'Aiguillage

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Polisot 10110

Le 05/10/2021

Atelier initiation à la danse hip-hop / breakdance Animé par l’association The Lords of the Floor. L’atelier est destiné aux enfants de 6 à 16 ans. Les danses hip-hop sont constituées de 5 styles : Lock, House, Pop, Newstyle et Breakdance. Les cours seront essentiellement axés sur le Breakdance. Discipline phare du mouvement qui est désormais une discipline Olympique. Le programme d'enseignement s'articule autour de 3 axes : • L'apprentissage technique • L'écoute musicale • La création de mouvement Pour parfaire la formation, chaque danseur est invité à participer à des activités connexes : Jam Session, Spectacle, Battle. Les professeurs prennent en compte l'individualité des enfants, le but étant de révéler des personnalités et non de conformer. Tous les mardis de 18h à 19h30 - à partir du 14 septembre jusqu’au 14 décembre. Atelier sous réserve d’un nombre minimum de participants. Pour l’atelier une adhésion à l’association vous sera demandée.

photo Casse-tête

Casse-tête

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 06/10/2021

Adepte des jeux d’illusion, le Théâtre Bascule nous transporte avec Casse-tête au cœur d’une cascade de plaisirs visuels ! Quatre jongleurs jouent à s’éprouver au contact d’une drôle de machine dynamique et évolutive. Gravité, cinétique, force… Sauront-ils dompter les lois de la physique ? Comment apprivoiser et maîtriser le mécanisme sans se fondre en lui, ni s’oublier soi-même ? Mariant le cirque au théâtre sans paroles, Stéphane Fortin décloisonne les limites du jonglage traditionnel, repoussant les frontières de la réalité. Munis de balles et de sphères colorées, les quatre interprètes entrent dans un engrenage vertigineux avec de multiples jeux d’équilibre, balanciers, trajectoires, rebonds, attractivité, flottabilité, résonance… Une ribambelle savamment orchestrée de mouvements, de sons et de lumières pour surprendre et enchanter toute la famille.

photo My Land

My Land

Spectacle

ALENCON 61000

Le 23/11/2021

Quand les pionniers du cirque contemporain hongrois s’acoquinent avec des acrobates ukrainiens de rang mondial, cela donne My Land, un des grands succès circassiens de l’Edinburgh Festival Fringe sélectionné par les critiques comme « Meilleure production parmi des milliers ». Nous voilà partis aux origines de l’humanité, à la recherche du lien éternel qui unit l’Homme à sa planète. Sept acrobates ukrainiens foulent la terre, cette matière vivante et mouvante d’où nous venons et qui nous porte. Entre ombres et lumières, ils explorent nos mythes les plus anciens par de multiples contorsions, voltiges, portés et prouesses aériennes. Cirque, théâtre, danse classique et contemporaine se côtoient allègrement dans cette pièce qui signe une refonte des arts de la piste tout en grâce et élégance. Puisant dans les racines personnelles des acrobates, la musique déploie des motifs folkloriques tatars, moldaves et ukrainiens. Techniquement extraordinaire, éblouissant de magie, cette fresque poétique pose une pierre de plus à l’édifice d’un nouveau genre appelé « cirque danse ».

photo La Gràànde Finàle

La Gràànde Finàle

Spectacle

FLERS 61100

Le 02/12/2021

À travers la danse, le jeu et surtout le rire, la cie Volubilis cherche à questionner nos limites, pointer la place du corps-spectacle et nous interroger sur le rôle du spectateur-voyeur. Place au marathon de danse piquant et foutraque ! Un concours s’achève pour une dizaine de finalistes en dossards numérotés. Les poumons s’essoufflent et les mouvements répétitifs imposés commencent à battre de l’aile. Combien de temps tiendront-ils encore ? À voix haute, un micro ouvert annonce les numéros des candidats éliminés ; à voix basse, il laisse échapper des commentaires inopinés sur les corps en distorsion. Qu’importe, les paris vont bon train, le bookmaker à paillettes lance des défis absurdes et l’orchestre Monofocus accélère le tempo. Comédiens et danseurs nous entraînent avec humour dans une guerre où l’usure extrême fait du survivant un héros. Au cœur de ce jeu (Koh-Lanta façon concours populaire régional), les concurrents sont poussés vers un épuisement vertigineux et une élimination progressive, jusqu’à ce qu’il n’en reste qu’un. La Cie Volubilis recherche entre 4 et 7 danseurs/seuses pour participer au spectacle. Ouvert aux personnes de 17 ans et plus. Inscriptions[...]

photo Ensemble chorégraphique du Conservatoire de Paris

Ensemble chorégraphique du Conservatoire de Paris

Spectacle

FLERS 61100

Le 22/01/2022

L’Ensemble Chorégraphique est l’équivalent d’une compagnie professionnelle, les danseurs et danseuses sont en master d’interprètes au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Chaque année, ils interprètent des pièces issues du répertoire de la danse néoclassique et contemporaine. Cette saison, ils nous présentent les œuvres chorégraphiques d’Emanuel Gat, Medhi Walerski, Benjamin Millepied : trois grands noms de la danse contemporaine. Nina (extrait de « Works ») - Emanuel Gat / Explorateur de l’infinie possibilité des corps, le chorégraphe célèbre dans cette pièce la musique de Nina Simone. Nina offre aux dix danseurs en scène un terrain d’expression joyeuse et de cohabitation sensible. Garden - Medhi Walerski / Issu de la danse classique, Medhi Walerski est le nouveau directeur artistique du BalletBC de Vancouver. Garden est créé pour le quintette de piano en la mineur de Camille Saint Saëns. Avec cette danse pure et organique, les interprètes embrassent l’essence du mouvement en solos, duos, quatuor et sections d’ensemble. Hearts and arrows – Benjamin Millepied / À la tête du Los Angeles Danse Project, Benjamin Millepied suscite une adhésion[...]